Мои писательские принципы

Когда поговорить о писательстве хочется, но не с кем, на помощь приходит мой бложик. Сегодня я решила сформулировать мои писательские принципы — в первую очередь для себя, но, может, читателям и другим писателям будет интересно их узнать. Как это обычно приходится делать в интернетах, уточняю, что это не правила и не советы. Всего лишь мое видение писательства, мое творческое кредо. Кому-то оно покажется близким, у кого-то вызовет отторжение, а кто-то просто не поймет — и все это совершенно нормально.

Продумывать сюжет книги заранее

Уж сколько в меня шишек летело за то, что я публикую свои советы и шпаргалки, ведь «у творчества нет правил, главное — это чувства, полет фантазии» и т.д. Почему-то люди считают, что планирование книги — это жесткий процесс, который ограничивает их фантазию и заставляет идти по шаблонам, однако это совсем не так. Заметки, схемы и графики помогают мне видеть цельную картину, приводить историю к общей идее и отслеживать изменения персонажей. Я не иду на поводу у своего воображения, чтобы потом заново переписывать книгу при редактировании, а сразу устанавливаю правила игры для себя.

Любить всех созданных персонажей

Этот совет я давно вычитала в руководстве Роберта Макки (обзор на него можно посмотреть здесь). Он говорил о том, что аудитория всегда чувствует ненависть автора к определенному герою — он выглядит плоским, лишенным правдоподобной мотивации и целей. И вообще, зачем создавать кого-то, кого ты терпеть не можешь?

Скажу честно, не всегда получается это сделать быстро. Однако я никогда не двигаюсь дальше до тех пор, пока непонятный мне персонаж не станет вызывать теплые чувства. Для этого приходится наблюдать за ними в ситуациях, которые выходят за рамки истории, искать момент, когда они свернули не туда и т.д. Зато в результате они начинают жить своей жизнью и делают книгу еще интереснее.

Избегать очевидности

Временами досматриваешь фильм или дочитываешь книгу и чувствуешь, что автор хотел ей сказать. Например, что нужно идти за своей мечтой, внимательнее относиться к близким и друзьям, никогда не сдаваться и все в таком духе. Мне такой подход не очень близок — в такие моменты я чувствую, будто мир, в котором я до этого жила, вдруг превращается в картонные декорации, а герои становятся актерами, игравшими в спектакле, который призван продемонстрировать взгляды автора.

В своих книгах я всегда стараюсь этого избегать. Да, я начинаю с какой-то конкретной темы, но в кульминации не делаю на ней акцент, наоборот, пытаюсь спрятать, чтобы каждый мог сделать свой вывод о прочитанном. В результате даже я не могу сказать, что я хотела сказать своими книгами — такой вот парадокс 🙂

Создавать иронические финалы

Еще один термин из работы Макки. Ироническая концовка заключает в себе одновременно и плюс, и минус. Например, герой чего-то хотел, но не получил этого, зато обрел что-то другое. Или он внезапно отказался от своей цели, когда понял, что ему на самом деле важно.

Для меня подобный финал — самый интересный и самый правдивый, ведь в жизни постоянно так: мы что-то приобретаем и что-то теряем. Можем исполнить заветное желание и узнать, что в это же день умер кто-то из близких. Пережить предательство одного человека и в результате познакомиться с кем-то, кто останется с нами надолго. Жизнь непредсказуема, случайна, поэтому книги, в которых используется этот прием, оставляют у меня особое послевкусие.

Писать то, что интересно мне

Мода переменчива. Сегодня в тренде мистика, завтра все перейдут на детективы, а потом издательства начнут активно продвигать любовные романы. Достаточно вспомнить кучу книг а-ля «Гарри Поттер» в нулевых или десятки историй про вампиров после успеха «Сумерек».

Для меня главный критерий в творчестве — личный интерес и желание развивать любимый жанр новыми приемами. Только так можно создавать нешаблонные произведения, которые будут захватывать с первой главы.

Не шлифовать книгу до идеала

Наверное, всем известно это чувство: ты написала историю, перечитала ее и вдруг осознала, что придумала какую-то дичь. Появляется нестерпимое желание все заново переписать, еще глубже проработать персонажей, добавить еще больше идей, смысла и метафор, и еще, и еще!

Скажу честно, во время работы над книгой я всегда страдаю от того, что получается какая-то ерунда, а раз в пару месяцев порываюсь удалить все мое творчество. Однако по неизвестной причине мне удается держать перфекционизм в руках. Я не переписываю главы в готовой повести, не меняю синтаксис каждого предложения по три раза, не собираю вокруг себя толпу бета-ридеров. Почему? Да потому что я понимаю, что после всех этих манипуляций ничего не изменится — я все равно буду замечать недостатки.

Обычно я успокаиваю себя так: у меня был продуманный план, в книге есть идея, персонажей я люблю, мне перечитывать интересно. Читатели не провели в моем мире столько времени, сколько я, поэтому они не заметят мелких погрешностей, у них другое восприятие. Поэтому нужно отпустить историю в свободное плавание и работать над следующей.

Оформлять истории самостоятельно

Может показаться странным, но я отказалась от идеи с издательствами только потому, что там у меня может не быть возможности выбрать обложку для книги, название или аннотацию. А если и будет, придется все равно идти на компромисс. Звучит смешно, но мне очень важно, чтобы книга была такой, какой ее вижу я. Не знаю, хорошо это или плохо, но палки в колеса я себе вставила знатные: продвигать творчество придется самостоятельно.

Сил это отнимает немало: одновременно писать историю, рисовать обложку, подбирать «продающие» название и аннотацию не так просто. Голова пухнет от обилия информации, и появляется соблазн отправить рукопись в парочку издательств, чтобы не париться.

Искать неожиданные повороты

Ближе к финалу книги обязательно должно произойти что-то непредсказуемое, что-то, что переворачивает все, что я знала о ком-либо из персонажей. Для меня это принципиальный вопрос, и дело тут не в том, что я стремлюсь удивить читателей. В первую очередь я хочу, чтобы история открылась с неожиданной стороны именно для меня.

На поиск подобных тайн, которые скрывают персонажи, у меня уходит огромное количество времени. Если бы не этот мой принцип, я бы писала по полдесятка книг в год, но вместо этого месяцами сижу над одной историей. Успокаиваю себя только тем, что результат того стоит (на мой взгляд).

Думаю, на этом остановлюсь, потому что пора заниматься своими писательскими делами. Я рада, что руки наконец-то дошли до формулировки моих творческих принципов и советую остальным поступить так же. Во-первых, это интересно, во-вторых помогает лучше узнать себя. Если ты решишься составить свой список, обязательно скидывай ссылку в комментарии — я с удовольствием почитаю.

Если тебе нравятся мои статьи, переходи на мою страницу в Boosty — там ты найдешь дополнительные материалы для писателей: советы, идеи для сюжета, шпаргалки, которых нет на моем сайте. Если мои статьи тебе помогли, можешь оставить там же небольшое пожертвование на публикацию одной из моих книг, я буду очень рада